L'artiste féministe Débora Arango dans 7 oeuvres

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L'artiste féministe Débora Arango dans 7 oeuvres
L'artiste féministe Débora Arango dans 7 oeuvres
Anonim

Débora Arango (1907-2005) était une peintre, céramiste et graphiste colombienne née à Medellín. Elle a peint des sujets controversés, notamment des membres de l'Église catholique romaine, des dictateurs et ceux très rarement représentés sur toile: des femmes en prison ou des prostituées. Le choix courageux de l'artiste féministe en matière de sujet signifiait que son travail était largement ignoré de son vivant. Ce sont sept œuvres qui résument son œuvre, toutes actuellement exposées par le Musée d'Art Moderne de Medellín.

Justice (1942)

Cette peinture de style expressionniste a été reçue avec un mélange de critiques négatives et positives au moment où elle a été peinte. La justice (vue ci-dessous à droite) a été créée pour mettre en évidence les effets de la prostitution sur les femmes, et en effet, ici, une femme peut être vue entourée et manipulée par un certain nombre d'hommes.

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Justicia - Debora Arango

Un post partagé par Gabriel O. Maldonado Valentin (@thedirektor) le 4 juin 2016 à 8h08 PDT

Amanecer (1940)

Débora Arango a peint Amanecer (Dawn) en 1940. Cette scène montre un couple habillé élégamment assis à une table vêtue. La femme, ennuyée ou endormie, a la tête dans les mains - derrière elle, un homme, qui est censé être son partenaire, regarde une autre femme dont les yeux sont abattus.

El Cementerio de la Chusma y / o mi Cabeza (1950)

El Cementerio de la Chusma y / o mi Cabeza (Le cimetière du Riffraff et / ou ma tête), a été peinte par Arango en 1950 pour communiquer ses sentiments sur le gouvernement colombien. Dans les années 1950, le gouvernement colombien participait à La Violencia - une période très violente de l'histoire du pays lorsque la police et le gouvernement étaient à l'origine des meurtres de nombreuses personnes innocentes.

Le cimetière de ce tableau peut être considéré comme analogue au cimetière de personnes tuées par la Violence. Arango a inclus un autoportrait dans l'image pour montrer qu'elle, ou toute autre personne d'ailleurs, aurait également pu être victime du massacre.

Los Derechos de la Mujer (1954)

Los Derechos de la Mujer a été peint par Débora en 1954. Il y a deux femmes dansant joyeusement et deux hommes - l'un étant écrasé et l'autre debout. Traduite, cette peinture signifie «les droits des femmes» et montre les femmes fortes face aux hommes.

Uma das percursoras do feminismo na Colômbia. #deboraarango

Un post partagé par Miriam Kaibara (@miriamkaibara) le 17 octobre 2016 à 12h58 HAP

Adolescence (1944)

Adolescencia (vue ci-dessous au milieu) a été peinte par Débora Arango en 1944 et dépeint une femme qui semble sexuellement vulnérable. Les femmes couvrent son visage et ses yeux pour suggérer une détresse, ou un souhait d'être retiré de son environnement, et sa position en tailleur les rend sans défense sur le sol trouble et vert.

Sin título, Adolescencia, y Los Derechos de la Mujer par Debora Arango © Peter Angritt / Flickr

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Sin Título (1954)

L'aquarelle de Débora, Sin Título, est une peinture d'une femme nue, créée en 1954. La figure de la peinture semble angoissée, triste et solitaire, en détresse sur le lit. À la fenêtre se trouve une femme élégante et moqueuse. La peinture brouille les frontières entre le privé et le public, la souffrance humaine et l'expérimentation artistique. Présentée actuellement au Musée d'Art Moderne de Medellín, la peinture peut également être sur la photo ci-dessus, sur le côté gauche.

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