Depuis ses débuts en 1951, la Biennale d'art de São Paulo a vu 170 pays participer à ses 32 expositions, impliquant plus de 16 000 artistes et attirant environ 10 millions de visiteurs, faisant de São Paulo le centre de l'art au Brésil. Organisée tous les deux ans, c'est l'une des plus anciennes biennales du monde, juste après la Biennale de Venise fondée en 1895. Cette année, la 33e Biennale de São Paulo débutera le vendredi 7 septembre et se terminera le dimanche 9 décembre, offrant trois mois bouillonnants de créativité et de talent artistique.
Fondée par Ciccillo Matarazzo, un industriel italo-brésilien, la première Biennale s'est tenue en 1951 au Musée d'Art Moderne de São Paulo. Depuis la quatrième édition en 1957, l'événement a eu lieu au pavillon Ciccillo Matarazzo dans le parc Ibirapuera, une structure de trois étages avec un espace d'exposition de 30000 mètres carrés (323000 pieds carrés) conçu par Oscar Niemeyer et Hélio Uchoa. Il est devenu le lieu principal de toutes les futures éditions.
Artista [artiste]: Alejandro Cesarco. Vista da instalação da exposição «Song», na The Renaissance Society da University of Chicago (2017). Vue d'installation de l'exposition «Song», à la Renaissance Society de l'Université de Chicago (2017). Cortesia [avec l'aimable autorisation]: Alejandro Cesarco e [et] Tanya Leighton Gallery. Foto [photo]: Services artistiques utiles © Alejandro Cesarco / Services artistiques utiles
L'événement a continué de croître, avec plus d'artistes internationaux présentant des œuvres étrangères aux côtés d'expositions locales. À la sixième édition, la Biennale était considérée comme l'une des expositions d'art les plus importantes d'Amérique du Sud et une plate-forme prestigieuse pour exposer l'art contemporain brésilien et international. Pour aider à organiser un événement aussi vaste et significatif, la Fondation de la Biennale de São Paulo a été créée et a été à l'avant-garde de la création d'un pont entre le public et les différentes expressions artistiques du monde entier.
Sofia Borges, 'Pintura, Cérebro e Rosto' ('Peinture, cerveau et visage'), pigment minéral sur papier de coton, 150 x 230 cm (2017) © Avec la permission de Sofia Borges / Bienal de São Paulo
Tous les deux ans, des artistes de toutes les branches de l'art, y compris les arts visuels, théâtraux, graphiques, cinématographiques et architecturaux, exposent leur travail pour créer un centre d'expression artistique riche et stimulant. C'était le premier événement artistique à grande échelle en dehors des principaux centres culturels en Europe ou en Amérique du Nord, et il est aujourd'hui bien reconnu pour son rôle important dans l'art international.
L'événement a eu 32 éditions, sa 33e commençant le 7 septembre 2018. L'une des éditions les plus importantes et les plus symboliques a été la 10e Biennale en 1969, cinq ans après l'établissement de la dictature militaire au Brésil. Le nouveau gouvernement brésilien a présenté une loi, connue sous le nom de loi institutionnelle numéro cinq, qui confère tout pouvoir à la dictature. Des dizaines d'artistes, dont Roberto Burle Marx et Hélio Oiticica, ont refusé de participer à la biennale d'art comme moyen d'utiliser son statut mondial pour élever leur objection au nouveau régime. D'autres artistes de différents pays, tels que l'Union soviétique et la France, ont refusé de soutenir l'exposition cette année-là en raison de la censure de l'art imposée par la dictature brésilienne.
Artista [artiste]: Waltercio Caldas. Título da obra [titre de l'œuvre]: Rodtchenko, 2004. Foto [Photo]: Vicente de Mello. Cortesia [Gracieuseté]: Waltercio Caldas. © Vicente de Mello / avec la permission de Waltercio Caldas
Artista [artiste]: Mamma Andersson. Título da obra [titre de l'œuvre]: Glömd [Oublié / Esquecido], 2016. Técnica e materiais [technique et matériaux]: Óleo e acrílica sobre painel [Huile et acrylique sur panneau]. Dimens dimensiones [dimension]: 100x122cm. Foto [Photo]: Per-Erik Adamsson. Cortesia [Gracieuseté]: Galleri Magnus Karlsson © Per-Erik Adamsson / Gracieuseté de Galleri Magnus Karlsson
