«Deux choses rendent Mme Sen heureuse - une lettre de sa famille et des poissons du bord de mer. Lorsqu'une lettre arrive, Mme Sen appelle son mari et lit le contenu mot pour mot. »
Cette citation est tirée de «Perdu dans le néant du monde», l'une des neuf histoires de l'auteur du prix Pulitzer de Jhumpa Lahiri, Interpreter of Maladies.
Nilanjana Sudheshna Lahiri est née à Londres en 1967. Originaire de Calcutta, ses parents ont déménagé en Angleterre et finalement à Rhode Island, aux États-Unis où elle a grandi. Dans l'une de ses nombreuses interviews humbles et modestes, Lahiri raconte comment son professeur d'école a trouvé fastidieux de prononcer son nom et a choisi de s'adresser à elle avec son animal de compagnie Jhumpa - un mode de vie très bengali, comme elle le dit, d'avoir un dak naam et un bhaalo naam (le nom officiel). Sa vie aux États-Unis et ses visites annuelles au domicile de ses parents à Calcutta ont cristallisé les deux pays comme les différents paramètres de ses écrits.
Jhumpa Lahiri | WikiCommons
Une forme d'expression porte en elle des repères culturels - musique contemporaine, films, art; il en va de même pour l'écriture - dans ce cas, en essayant le binaire des identités locales et globales, de la migration et du mouvement. Jusqu'à présent, son œuvre a été acclamée comme un merveilleux récit de la dislocation culturelle.
Les débuts de Lahiri, une collection de nouvelles, lui ont valu le Pulitzer. The Namesake a suivi en 2003, qui a ensuite été transformé en un film de Mira Nair en 2006. Revenant aux histoires courtes avec Unaccustomed Earth en 2008, Lahiri a atteint le numéro 1 sur la liste des best-sellers du New York Times. Son dernier film The Lowland, est finaliste du National Book Award en Amérique et finaliste du Man Booker Prize. Un thème pérenne est un sentiment de déplacement. Les réalités vivantes pour la plupart des personnages sont celles des nations vers lesquelles ils ont migré, mais leur héritage leur donne une conscience de ce qu'ils ont laissé. Il ne s'agit pas de la dislocation géographique mais de l'exploration du sens socioculturel du déplacement.
Jhumpa Lahiri a reçu la médaille nationale des sciences humaines du président Obama en 2014 | Dotation nationale pour les sciences humaines
Le style de Lahiri est parsemé d'adjectifs, non sentimentaux mais descriptifs, mettant en l'air tout ce dont on parle, où que soient ses personnages. Ses histoires sont des hommes et des femmes, des maris et des femmes, des parents, des enfants et des frères et sœurs. Ils respirent la douleur et la solitude mondaines, et l'amour perdu et gagné et les relations qui suivent leur cours extrêmement lent. Ses personnages sont généralement non descriptifs et leurs paramètres, ce qui rend ses histoires si réelles.
L'interprète de 198 pages de Maladies est une roue d'émotions; les histoires passionnantes et l'arrière-goût persistant. Elle raconte des histoires d'Indiens d'Amérique ou de ceux qui émigrent de l'Inde vers l'Occident. Cela commence par «A Temporary Matter», un mariage à la recherche de la dernière paille. Les jeunes Shukumar et Shobha vivent comme des étrangers dans leur maison jusqu'à ce qu'une panne d'électricité les rapproche. Ce qui commence comme un jeu frivole de révéler un secret chaque jour, un espoir de raviver l'amour perdu, il culmine dans la mélancolie. L'amour les avait déjà quittés.
L'autre histoire est la vie triste de Mme Sen. Mariée et installée en Amérique, sa vie vivante a maintenant un vide. Et tout ce qui reste est un souvenir de la maison. Alors qu'elle est toujours consommée dans la nostalgie, elle garde un Eliot de 11 ans. C'est une interprétation poignante de la détresse tout en s'assimilant dans une terre extraterrestre lointaine. Avec le garçon seul comme compagnon, elle lui parle d'un monde qu'elle habite encore dans ses pensées. En lui parlant d'un hachoir à légumes, elle raconte comment chaque ménage en Inde en a un et comment, lors d'une célébration ou d'un mariage, toutes les femmes se rassemblaient et hachaient 50 kilos de légumes pendant une nuit à bavarder et à bavarder. "Il est impossible de s'endormir ces nuits-là, en écoutant leur bavardage", dit-elle et s'arrête, et se lamente, "Ici, dans cet endroit où M. Sen m'a amené, je ne peux parfois pas dormir dans autant de silence."
Interprète de Maladies | Éditeurs Harper Collins
Le «troisième et dernier continent» est la dernière histoire et le dénouement, justement intitulé, explore des passages d'émotion et de conflit. C'est un récit personnel de son déplacement de Calcutta en Angleterre puis aux États-Unis. La narration bien rythmée a peu de scènes qui sont décrites en détail et le passage des années en quelques lignes racontant comment le temps passe dans la mouture. Les lignes disséquent lentement la façon dont le mouvement amène une confluence de cultures, de nourriture, de mode et d'habitudes. Le protagoniste et sa femme Mala, modelés à bien des égards sur les parents de Lahiri, racontent son intimité progressive avec le nouveau monde qui l'entoure. Il fait du lait et des cornflakes son aliment de base et parle de boeuf qu'il n'a pas encore consommé. Cependant, comme il s'est aventuré, il n'exclut aucune possibilité de le goûter, mais étant indien et élevé dans une Inde dont il a parlé, le bœuf est blasphématoire.
Il crée une imagerie de l'Inde ou des choses indiennes dans le subconscient. Mala, la chaîne de talents de la nouvelle mariée, écrit Lahiri, ne pouvait pas compenser son manque de «teint clair»; ou alors que ses parents s'inquiétaient et acceptaient de la marier à l'autre moitié du monde car ils voulaient la «sauver de la filiation». Notre garçon bengali nouvellement immigré trouve «toujours» étrange de porter des chaussures à l'intérieur de la maison. «Je ne l'ai pas embrassée, ni embrassée, ni pris sa main». Une séquence d'images qui autrement pour quelques autres régions (les États-Unis comme dans le contexte) serait normalement la scène où un mari reçoit sa femme dans un aéroport. La lettre de Mala ne s'adressant pas à son mari avec son nom, ou son hochement de tête hésité lorsqu'on lui a demandé à l'aéroport si elle avait faim ou alors qu'elle `` réajustait '' son extrémité perdue du sari qui lui a glissé la tête `` à la fois '' décrit la femme indienne - timide, docile, ou inexpérimentée et non exposée au monde comme avec un respect compulsif exigé d'elle des hommes, de leurs maris et de la société peut-être (plus important à l'époque où l'histoire se déroule). L'histoire se termine avec Lahiri parlant à travers son personnage anonyme que les années ont passé et qu'il est «resté» ici dans un «nouveau monde» étranger.
L'autre œuvre très appréciée, The Namesake, souvent reconnue par l'affiche Irrfan Khan Tabu, est à nouveau le produit de sa maîtrise de sa mémoire - le conflit d'identités avec lequel elle a grandi, sa propre lutte avec son nom dans une enfance américaine. Mira Nair, qui a fait du livre un bon film, dit. «L'histoire de Gogol ou celle d'Ashok Ashima est complètement une histoire universelle. Tant de millions d'entre nous qui ont quitté une maison pour une autre ou qui portent deux maisons dans notre cœur ».
L'affiche du film homonyme basée sur le roman de Jhumpa Lahiri du même nom | Mira Nair, Mirabai Films
Docile et douce dans son comportement, Jhumpa Lahiri a souvent été interrogée sur l'idée de fiction immigrée, un terme dont elle dit qu'elle ne sait pas quoi faire. Elle rejette l'idée de l'écriture de la diaspora, affirmant que les écrivains écrivent sur les mondes dont ils viennent.
«Je ne me sentais pas américaine et on m'a dit de ne pas l'être», dit-elle au sujet de ses parents qui étaient sceptiques quant au mode de vie américain en grandissant. "Vous héritez de cette idée d'où vous venez", a-t-elle déclaré au New York Times dans une interview. Cela a créé un conflit d'identités pour elle - même si elle hésitait à s'appeler une Américaine, elle n'avait pas non plus de rapport avec l'idée d'être indienne. «Je n'ai tout simplement aucun droit sur l'un ou l'autre pays.»
Elle est chez elle, dit-elle, où que se trouvent son mari et ses deux enfants, où elle réside actuellement à Rome.
