Parfois, la façon dont le street art est rapporté ferait croire que ce n'est que Banksy qui a créé un street art fascinant, drôle et stimulant. Cependant, comme le montre cette liste, des artistes d'Asie à l'Amérique utilisent des graffitis à leurs propres fins. Qu'ils fassent des déclarations politiques ou simplement égayent les villes, découvrez 10 artistes de rue du monde entier dont vous devez voir le travail.
Ne vois pas de mal
Galerie d'art, Bâtiment
Pégase
Connu pour son approche ludique des figures marquantes de la culture pop de notre époque, la plupart des meilleures œuvres de Pegasus sont des mash-ups. De son imagination de Rihanna en tant que déesse égyptienne à son `` mélange de légendes '' à Shoreditch qui imagine Madonna, Elvis, Cher, Bowie, Gaga et Janet Jackson comme une entité de culture super pop, son travail se trouve à travers Londres. Artiste anonyme travaillant à Londres mais originaire de Chicago, le travail de Pegasus est une interprétation amusante de notre époque saturée de médias, et les chasseurs de graffitis peuvent le trouver à travers King's Cross, Shoreditch, Camden, Lambeth et Hackney.
Hommage de Pegasus à Rihanna à Gaskin Street, Islington © Oonagh Shiel / Flickr
Mr Brainwash
Bien que nous en sachions plus sur M. Brainwash que sur de nombreux autres artistes de rue, il reste l'une des plus grandes énigmes de la scène. Né à Paris, l'artiste basé à Los Angeles Thierry Guetta est l'homme derrière le tag MBW
.ou est-il? Après son implication dans le pseudo-documentaire de Banksy `` Exit Through the Gift Shop '', beaucoup se sont demandé si M. Brainwash n'était pas juste un autre visage du célèbre Banksy espiègle. Que vous soyez d'accord avec eux ou non, le travail de la marque MBW mérite d'être repéré, avec ses rebondissements sur des images célèbres de l'art et de la culture pop apparaissant partout dans le monde.
Barack Obama en tant que Superman Paste-Up © SliceofNYC / Flickr
Magda Sayeg
Le graffiti est de loin le plus couvert, mais le street art ne se limite pas aux murs et à la peinture. Parmi les autres formes, la bombe de fil, qui utilise le tricot comme support, a été inventée par Magda Sayeg, née au Texas. Une interprétation unique de ce qui est considéré par beaucoup comme une forme d'art guindé, son travail a tout orné des bus aux bâtiments, et a été vu à travers de nombreux continents, dans des galeries, des collaborations de marque et, bien sûr, toujours dans les rues, où Sayeg et ses adeptes ont fait du crochet cool.
Graffiti en tricot par Magda Sayeg à New York © NYCStreets / Flickr
Cendre
Né à Paris, Victor Ash a commencé comme graffeur dans les années 80, travaillant au sein des formes traditionnelles qui se sont développées à New York au cours de la décennie précédente. Cependant, c'est son travail ultérieur qui fait de lui l'un des artistes de rue les plus remarquables au monde. Évitant les graphiques, les couleurs et les étiquettes de la scène de New York, Ash réalise maintenant des pièces à l'échelle épique comme son `` astronaute cosmonaute '' à Berlin, un astronaute géant figuratif qui commente la culture moderne des jeunes et l'expérience urbaine. Maintenant basé à Copenhague, les visiteurs de la ville se souviendront de ses grandes représentations de la nature contre le paysage urbain.
Ash, 'Astronaut Cosmonaut', Kreuzberg Quarter, Berlin © Hans Veneman / Flickr
Escif
Avec ses couleurs douces, son style trompeusement simple et ses images simples, le travail d'Escif est un triomphe de la substance sur le style. En plus de son travail dans toute sa ville natale de Valence, il a commencé à apparaître à travers le monde, offrant des critiques non complexes mais dévastatrices de WikiLeaks, de la gentrification et de la crise dans la zone euro, entre autres. Plus célèbre pour son interrupteur géant, peint à Katowice en Pologne, c'est à Valence que les amateurs de street art sont invités à se rendre pour goûter au style satirique unique d'Escif dans toute la ville espagnole.
Une œuvre d'Escif © r2hox / Flickr
Os Gemeos
Comme tous les lusophones peuvent avoir déjà fonctionné, Os Gemeos («les jumeaux» en portugais) est une paire de jumeaux identiques, les frères Pandolfo, basés à São Paulo, au Brésil. En plus que leurs figures aux petits yeux soient indéniablement l'œuvre des Pondolfos, elles ont également joué un rôle crucial dans le développement d'une esthétique brésilienne unique dans le monde du street art, qui combine l'esthétique hip hop originale de New York avec une large gamme de Folklore brésilien et commentaires locaux. Ce style a été le plus frappant utilisé dans une série de peintures murales par les artistes qui peuvent maintenant être trouvées à travers le monde.
Une œuvre d'Os Gemeos © Taís Melillo / Flickr
Ganzeer
De nombreux artistes de rue font du travail politique, mais dans le travail de personne, cela semble aussi urgent que chez Ganzeer. Avec son travail le plus fin et le plus controversé, une réponse directe au soulèvement égyptien de 2011, il dépeint souvent des martyrs, ainsi que des coups durs et critiques au Conseil suprême des forces armées qui dirige maintenant le pays. Le street art politique était rare ou inexistant au printemps pré-arabe, mais il est maintenant prolifique, avec Ganzeer comme sa figure la plus célèbre au niveau international. Se voyant séparé de nombreux artistes de rue qui, selon lui, pensent différemment du sien, son travail dans la rue est néanmoins son plus incendiaire et son plus fascinant.
Affiches de grève du 11 février © Hossam el-Hamalawy / Flickr
Pâmoison
Un autre artiste qui regarde au-delà de la peinture pour créer son travail, Swoon (née Caledonia Curry) crée des portraits grandeur nature qui sont généralement collés sur des lieux abandonnés à l'aide de pâte de blé, ce qui donne à ses œuvres une vie propre. Au fur et à mesure que l'œuvre vieillit, des fragments de celle-ci se détachent et les œuvres se déchirent, ce qui signifie qu'elles vieillissent assez contrairement au graffiti conventionnel, ce qui leur donne leur propre aura fascinante à mi-chemin entre l'affiche jetable et les œuvres d'art permanentes. Ses œuvres sont souvent des amis et de la famille, créant également des juxtapositions intéressantes entre le domestique et l'urbain, ce qui ajoute juste une autre couche à son travail.
Swoon © Nicholas Noyes / Flickr
