Vous avez probablement entendu le terme de simplicité scandinave et, à un certain moment de votre vie, vous avez peut-être vu ou même acheté un produit de design danois typique. Mais qui sont les gens derrière le mouvement danois moderne et comment ont-ils réussi à faire de la décoration minimaliste une tendance mondiale? Lisez la suite pour une brève introduction à l'histoire du design danois à travers dix de ses personnalités. Nous parions que vous connaissez déjà certaines des créations.
Kaare Klint (1888-1954)
Kaare Klint était architecte et designer et est considéré comme le père du design de meubles danois. Au cours des 25 années de sa carrière en tant que professeur à la Royal Academy of Fine Arts Furniture School, il a influencé de nombreux étudiants qui deviendront plus tard l'un des designers les plus importants et les plus renommés du mouvement moderne danois. Si le design scandinave est connu pour ses formes minimalistes, c'est parce que Kaare Klint a été la première à introduire des lignes pures et simples dans la conception de meubles. Son produit le plus célèbre est le Safari Chair, inspiré de l'Indian Roorkhee Chair qu'un directeur de la photographie américain et sa femme avaient utilisé lors de leur safari africain.
Chaise Safari © Door I, Sailko / Wikimedia Commons
Finn Juhl (1912-1989)
Lorsque Finn Juhl a commencé à concevoir ses premiers meubles à la fin des années 1930 - avant même d'être diplômé de l'Académie royale des beaux-arts du Danemark - il ne pouvait pas imaginer que des années plus tard, il serait considéré comme l'un des designers les plus influents de son époque. En fait, il ne voulait même pas devenir designer pour commencer. C'est son père qui l'a persuadé d'étudier l'architecture et non l'histoire de l'art qui avait été le rêve de Juhl. En 1939, il crée la pièce qui le rendra internationalement célèbre: la Pelican Chair. Même si la chaise confortable et élégante a reçu des critiques négatives au Danemark, elle a été acclamée par la critique à l'étranger et peu de temps après, dans presque tous les salons des pays du monde entier.
Affichage de la salle Finn Juhl © Joe Wolf / Flickr
Arne Jacobsen (1902-1971)
En tant qu'architecte et designer innovant, Arne Jacobsen a définitivement laissé sa marque dans l'industrie du design - et du design d'intérieur -. Il est devenu célèbre pour ses œuvres pour le Royal Hotel à Copenhague, qui comprenaient la chaise Egg minimale et la chaise Swan, qui sont toujours considérées comme des exemples représentatifs du design danois moderniste. Outre les meubles, Jacobsen a également conçu des couverts, des lampes et des textiles qui embellissaient tous les coins de l'hôtel Royal. Lorsqu'il ne travaillait pas sur des produits de design d'intérieur, il faisait ce qu'il aimait le plus: la conception de bâtiments. La Banque nationale du Danemark et le Théâtre Bellevue sont deux de ses œuvres les plus populaires.
Chaise Egg © Dyluca / Wikimedia Commons
Ole Wanscher (1903-1985)
Lorsque ses voyages et ses études en Europe et en Égypte ont pris fin, Ole Wanscher est retourné à Copenhague et a commencé à créer des meubles qui combinaient des éléments de designs qu'il avait vus dans les pays qu'il avait visités. Ses pièces sont caractérisées par l'élégance et le confort et sont ce que nous décrivons comme un classique moderne. Son produit le plus connu, le Colonial Chair, a été conçu en 1949 et est fortement lié à la mode des années 50 et 60. Outre la conception de meubles, Wanscher était également professeur à l'Académie royale des beaux-arts du Danemark et a publié plusieurs livres sur l'architecture et le design.
Ole Wanscher © voyagevixen2 / Flickr
Aksel Bender Madsen (1916-2000) et Ejner Larsen (1917-1987)
Aksel Bender Madsen et Ejner Larsen ont commencé à concevoir ensemble en 1947 et en environ 25 ans de collaboration ont créé 300 designs. Cependant, la chaise Metropolitan en cuir, connue pour son confort d'assise et sa forme élégante, est celle qui les a mis en lumière. Jusqu'à aujourd'hui, il est considéré comme un chef-d'œuvre et décore toutes sortes d'espaces, bien que Madsen et Larsen l'aient initialement conçu pour les salles de conférence. Madsen avait travaillé avec Kaare Klint et Arne Jacobsen et, par conséquent, les conceptions du duo ont été fortement influencées par les ancêtres du Danish Modern.
Chaise métropolitaine © Hyeon Kim / Wikimedia Commons
Verner Panton (1926-1998)
Verner Panton est considéré comme l'un des designers d'intérieur les plus influents et innovants du 20e siècle. Si le nom vous semble familier, c'est parce que l'une de ses créations de meubles les plus célèbres est connue sous le nom de Panton Chair. Lorsque le designer de renom a créé la première chaise sans pattes en plastique rouge en 1960, il ouvrait de nouvelles perspectives dans la conception de meubles. Sa pièce a été très acclamée dès le premier instant mais, après avoir été en première page de Vogue avec Kate Moss nue dessus, elle est rapidement devenue connue dans le monde entier. Les meubles et les conceptions de lampes de Panton sont caractérisés par des couleurs vives et des lignes géométriques, et bon nombre de ses créations ressemblent plus à des pièces d'art contemporain qu'à un simple meuble.
Chaise Panton © Holger.Ellgaard / Wikimedia Commons
Poul Henningsen (1894-1967)
Poul Henningsen était un auteur, journaliste et architecte, mais il est devenu mondialement connu pour ses conceptions d'éclairage. Il croyait que la lumière est très importante pour notre bien-être et visait donc à créer des lampes élégantes et fonctionnelles simultanément. La lampe à l'artichaut est son produit le plus populaire, non seulement en raison de son design unique, mais aussi parce que Henningsen a réussi à la créer de telle sorte que, quel que soit l'angle sous lequel vous la regardez, vous ne pouvez pas voir la source de lumière. La lampe a été initialement créée pour décorer le pavillon Langelinie à Copenhague et environ 60 ans plus tard, elle est toujours suspendue au plafond du restaurant.
Lampes d'artichaut © lglazier618 / Wikimedia Commons
Cecillie Manz
Il y a environ 20 ans, Cecillie Manz a ouvert son studio de design à Copenhague et s'efforce depuis de créer des meubles et articles ménagers innovants. Fidèle aux principes de la modernité danoise, Manz crée des produits minimalistes caractérisés par la simplicité dite scandinave. Selon elle, elle puise son inspiration tout en travaillant sur un projet ou une tâche, et la relation entre ses produits est fonction et esthétique. En 2004, elle a reçu le Danish Design Award et en 2014 a été récompensée pour sa contribution à la conception avec le Prix de la culture du couple héritier du prince héritier danois (Kronprinsparrets Kulturpris).
Pendentif Caravaggio BlackBlack © Lightyears.dk / Flickr
Louise Campbell
Louise Campbell est célèbre pour ses meubles et ses luminaires. Ses créations montrent qu'elle n'a pas peur d'expérimenter de nouvelles formes et matériaux, et le résultat final est un mobilier élégant et en même temps ludique. Les détails sont très importants dans ses créations - son produit le plus célèbre, le Prince Chair, est exposé au Museum of Modern Art (MoMa) à New York. Pour Campbell, il y a deux règles: «tout est possible jusqu'à ce que le contraire soit prouvé» et «il doit y avoir une bonne raison pour chaque décision prise».
Chaise Prince © Jean-Pierre Dalbéra / Wikimedia Commons
