Wim Delvoye n'est pas seulement un artiste - c'est un provocateur. Enfant terrible du monde de l'art contemporain, l'œuvre de Delvoye est souvent conçue pour choquer, consterner et provoquer. L'artiste belge repousse régulièrement les limites de son métier, forçant le public à remettre en question son éthique - sans parler de la manière dont nous devrions définir «l'art». En 1997, Delvoye a commencé à tatouer des porcs vivants en Europe - une pratique qui, sans surprise, a été largement critiquée par les militants des droits des animaux. Nous examinons de plus près les «œuvres d'art» de Delvoye.
Wim Delvoye est né à Wervik, en Belgique, en 1965. Il est depuis devenu bien connu dans la communauté artistique pour ses œuvres provocantes utilisant une gamme de matériaux plutôt non conventionnels, y compris les matières fécales. Dans les années 1990, Delvoye a commencé à expérimenter l'art du tatouage; plus précisément, tatouant la peau des porcs morts. Mais en 1997, l'artiste est passé à un nouveau matériau: les animaux vivants.
Utilisant la peau de porcs vivants comme toile, Delvoye a choqué le public européen et a provoqué la colère des groupes de défense des droits des animaux à travers le continent. En 2004, il a acheté une ferme dans un petit village à l'extérieur de Pékin, où les lois sur les droits des animaux sont pratiquement inexistantes. Il a systématiquement élaboré un nouveau concept qu'il a appelé sa «ferme d'art». Ici, des spécialistes s'occupent de ses cochons, tandis que l'artiste les séduit, se rase la peau et les tatoue. Les vétérinaires traitent leur peau après le processus pour s'assurer que leurs blessures sont propres et que leur peau est bien hydratée.
Dans une interview accordée au journal français Le Monde, Delvoye a expliqué: «Je montre au monde des œuvres d'art si vivantes, elles doivent être vaccinées
.Il vit, il bouge, il va mourir. Tout est réel. " Les tatouages eux-mêmes sont basés sur les dessins de Delavoye, faisant principalement référence à l'iconographie occidentale comme le monogramme Louis Vuitton et des personnages de films Disney. En plaçant ces images emblématiques sur de la peau de porc, l'artiste enlève leur valeur commerciale. Ils deviennent une pure décoration - leur seul but est de choquer.
L'artiste voit le cochon comme un investissement. Les peaux de porc sont très appréciées en Chine, alors Delvoye tatoue ses porcs quand ils sont jeunes. Les acheteurs peuvent choisir parmi des porcs vivants ou taxidermied; certains acheteurs choisissent d'acheter les porcelets et de les laisser vieillir à la ferme. D'autres choisissent d'acheter la peau du porc après sa mort.
Naturellement, la pratique de Delvoye étonne les amoureux des animaux du monde entier. Les groupes de défense des droits des animaux soutiennent que les porcs sont des animaux vivants et respirants qui peuvent ressentir de la douleur. Subir de force le processus d'un tatouage élaboré leur cause donc un inconfort et une peur inutiles. Delvoye n'abat pas ses porcs pour leur peau, mais il réutilise leur vie comme des toiles vivantes. Ce sont des objets d'une autre forme de consommation dans la vie et la mort. Certains soutiennent que cela n'est en réalité pas différent de la récolte de porcs à des fins alimentaires. Néanmoins, Delvoye a été interdit de foires d'art dans le passé.
Dans plusieurs cultures différentes, les porcs sont associés à la saleté, à la gourmandise et à la cupidité. Mais Delvoye les compare aux humains, notant leur nudité perçue et la texture et la couleur de leur peau. Ce n'était donc pas une surprise lorsque l'artiste tatoua le dos d'un jeune homme, Tim Steiner, en 2006. Le tatouage du dos n'était guère un choc; c'est plutôt le processus de vente qui a consterné la communauté artistique. Steiner a signé un contrat avec le collectionneur d'art et galeriste allemand Rik Reinking acceptant d'exposer son tatouage trois fois par an. À sa mort, sa peau serait «récoltée» et envoyée à Reinking, qui acquerrait alors le droit de vendre «l'œuvre» à un autre collectionneur.
Les pratiques controversées de Delvoye resteront instables pendant un certain temps, car elles remettent en question la complexité de l'éthique dans l'art. Entre-temps, Delvoye continue de déranger les consommateurs d'art à l'échelle mondiale.
