L'écrivain touareg, dont la nouvelle «Marges» est incluse dans notre anthologie mondiale, nous a parlé de son art, des peuples du nord-ouest de l'Afrique quittés sans pays par le colonialisme et des racines berbères du libertarianisme socialiste.
Hawad @Udo Koehler / Gracieuseté de l'auteur
Poète, peintre, dramaturge et écrivain de fiction, Hawad est l'un des principaux représentants de la littérature et de l'art touareg aujourd'hui. Né dans les montagnes de l'Aïr au Sahara (dans ce qui est aujourd'hui le nord du Niger), il a voyagé dans sa jeunesse pour étudier en Égypte et en Irak, avant de travailler comme journalier en Libye et en Algérie dans les années 1970, où il a commencé à écrire. Son engagement politique simultané, autant une question de circonstance que de choix, l'a amené à former des mouvements de résistance avec des camarades exilés, ce qui lui a valu divers séjours dans les prisons algériennes, libyennes et nigériennes (tous les États, avec le Mali et le Burkina Faso). Faso, à travers lequel les terres touaregs s'étendent historiquement).
En plus d'être l'auteur d'une douzaine de livres de poésie et de fiction, Hawad a présenté ses œuvres dans diverses villes du monde, de Paris à Casablanca, New York, Medellin et Rotterdam. Il vit aujourd'hui dans le sud de la France avec sa femme et traductrice française, l'anthropologue Hélène Claudot-Hawad, à travers laquelle ce Q&A a été mené. Dans ses réponses, l'écrivain révèle les liens entre l'expérience de son peuple aux `` marges '' et son art, y compris la forme de `` furygraphy '' qu'il a inventée, et présente l'art calligraphique de la poésie écrite en utilisant les caractères de sa langue natale tamazight (connu sous le nom de script Tifinagh).
Voyage culturel: Votre nouvelle, «Margins», suit des personnages et des peuples - les Touareg, les Songhaï, les Hausa, etc. - vivant entre les frontières artificielles de cinq États post-coloniaux. Pouvez-vous nous en dire un peu plus sur cette situation et comment elle influence votre écriture?
Hawad: La vaste zone Sahara-Sahel a été `` irriguée '', dans tous les sens du terme, par l'art de créer des réseaux d'échanges, de solidarité et d'intérêts partagés entre des communautés de langues, de cultures, de modes de vie et de compétences différents. Cette capacité à tisser des liens entre les mondes a modelé une sorte d'homme qui n'est ni d'Occident, ni d'Orient, ni du Nord ni du Sud, mais qui est un pont d'homme, un homme créatif, qui sait créer des synthèses culturelles originales. C'est cette imagination nomade-dynamique et alternative, cette mise en scène de la pluralité en mouvement, que je mets en jeu et qui inspire mes histoires. Une pluralité condamnée et mutilée par ces États héritiers de la colonisation européenne.
CT: Dans un certain nombre d'endroits, vous décrivez ces peuples comme étant à la pointe, à l'avant du monde («aiguillons des mouvements de l'univers»). Que veux-tu dire par là?
H: Ces personnages ont la clé de plusieurs mondes; ils sont au carrefour de plusieurs cultures dont ils maîtrisent les subtilités et connaissent leurs différences et complémentarités. Ils sont pour moi l'incarnation des hommes libres, le bout de l'aiguille qui relie la trame de l'univers, l'avant-garde de la pensée et de la culture dans tout ce qui est ouvert et non dogmatique. Ils sont pour moi le seul moyen d'esquisser l'avenir.
CT: Votre style et votre langage sont extrêmement poétiques, et jouent donc beaucoup sur l'imagerie et le rythme. Pourquoi utilisez-vous ce langage stylisé, et quel est l'idéal, ou le but, de cette écriture?
H: Je ne pense pas qu'il y ait un fossé clair entre mon écriture et la langue que j'utilise tous les jours. Les images que j'utilise, le rythme de la douleur et du choc dans mes mots, les voix de mes personnages surréalistes depuis les marges, sont des outils conçus pour forcer l'imagination. Il n'y a ici ni maniérisme ni affect, seulement une tentative de trouver un langage capable de multiplier significations, visions, horizons, pour échapper à l'ordre établi et à la pensée toute faite
.Un exemple de furigraphie: Toile 53 (toile # 53) Avec l'aimable autorisation de l'artiste
CT: En tant que poète et peintre, vous avez créé votre propre genre, ou méthode, d'art-furigraphie (furygraphy) -qui mélange les deux formes. Pouvez-vous nous en dire un peu plus?
H: Lorsque vous êtes entouré, opprimé, muselé et que l'équilibre des pouvoirs est inégal, que pouvez-vous faire? Pour trouver un sujet, une façon de respirer, j'ai transféré à la littérature et à l'art une ancienne méthode thérapeutique, la transe, mobilisant les moyens à ma disposition; des cris et des gestes mille fois lancés, répétés et rechargés pour échapper à l'immobilisme, pour recréer le mouvement, pour faire sortir le souffle du linceul plombé de l'oppression. C'est ce que j'appelle la «furigraphie».
CT: La nouvelle se termine par une référence au drapeau rouge et noir de l'anarchisme socialiste. Quel est votre lien avec ce mouvement et pourquoi?
H: Oui, il est utilisé ici pour détourner le drapeau colonial français dans un drapeau des marges, en le teignant en noir et rouge - les couleurs de l'anarcho-communisme. J'ai en effet un lien puissant avec la philosophie libertaire. D'abord parce que le genre de société libertaire qui a réellement inspiré un certain nombre d'anarchistes européens modernes (Rosa Luxemburg, par exemple) vient de nous, les Imazighen (ou Berbères). C'est une méthode de gestion et de fonctionnement social, sans hiérarchie pyramidale de pouvoir, que je connais et dont je viens. L'anarcho-communisme est une extension de cette logique où l'homme et son libre arbitre sont placés au cœur du système. Personnellement, je m'intéresse à toute la littérature, et à l'histoire moderne, des différents volets de la pensée libertaire.
CT: Certains Touaregs ont récemment, et pour la première fois depuis des décennies, repris le contrôle d'une partie de leur territoire dans le sud-ouest de la Libye (un développement qui reflète les remarques d'un personnage, Ashamur, dans votre histoire). Pensez-vous que cela peut provoquer un changement à long terme et peut-être conduire à une libération similaire sur tout le territoire?
H: Dans tout leur pays confisqué, de la Libye au Niger, au Mali, à l'Algérie et au Burkina Faso, les Touaregs résistent. Ils se rebellent de temps en temps et se font écraser. Ils tombent, se lèvent, hurlent pour retrouver leur souffle et respirer dans leur désert, au centre du Sahara. Pour l'instant, la situation est chaotique et les forces sont inégales, mais la conscience politique de base est claire, et le refus des crises et des pogroms d'États défaillants et corrompus est chanté en poésie!
La vraie question se situe à un autre niveau: les intérêts internationaux dans ce domaine riche en minéraux et en terres rares sont énormes et la concurrence politique entre les puissances se joue sur le dos des Touaregs
Le chaos est nécessaire pour que ces pouvoirs défendent leurs propres intérêts, sous le prétexte fallacieux de contrôler la soi-disant civilisation menaçante des «barbares» et autres «sauvages».
C'est un script qui se répète (il a été largement utilisé lors de la colonisation) avec des acteurs locaux parfaitement manipulés. Il fonctionne bien et aveugle l'opinion publique occidentale pour accepter, sans broncher, l'installation de bases militaires américaines et européennes dans tout le nord-ouest africain.
CT: Que pouvez-vous nous dire sur la situation actuelle et les développements modernes de la littérature touareg?
H: Aujourd'hui, pour les Touaregs, il n'y a plus de place ni de temps pour une littérature qui n'est pas une littérature d'urgence. Notre littérature actuelle est une œuvre de résistance dominée par la poésie et les chansons. La production dans ces domaines est abondante et riche, et montre qu'il peut y avoir un idéal, une autre vie, en dehors du désastre des États, de leurs agents et de leurs puissants alliés internationaux, qui aujourd'hui impriment les Touaregs, leur pays et leurs aspirations.
Lisez la nouvelle de Hawad «Margins» de notre Global Anthology ici.
