Ce designer réinvente les vêtements pour hommes à Djibouti

Ce designer réinvente les vêtements pour hommes à Djibouti
Ce designer réinvente les vêtements pour hommes à Djibouti

Vidéo: Mabéo Direct présente les vêtements de travail Ergotouch de Lafont 2024, Mai

Vidéo: Mabéo Direct présente les vêtements de travail Ergotouch de Lafont 2024, Mai
Anonim

Originaire de Djibouti, Badria Houssein Liban partage son point de vue sur sa marque, «Gueska Afrika», apportant un nouvel esprit de mode dans les maisons et le paysage urbain de ce pays petit mais animé. L'artiste et designer djiboutienne a parlé de son expérience de marque internationale.

«Gueska Afrika» - la traduction somalienne de «la Corne de l'Afrique», qui est appliquée à Djibouti et à ses pays voisins qui composent la péninsule s'avançant dans la mer d'Oman et l'océan Indien ressemblant à une corne de rhinocéros - est une avant-garde téméraire marque de vêtements sur un continent en constante évolution. Cela prouve que la mode africaine est sociale, juste et donne un sentiment d'appartenance. Il unit les cultures de la Corne de l'Afrique, de l'Inde et bien d'autres. Selon les mots du Liban, elle souligne qu'il semblait urgent, dans son sens, de montrer l'élan de la créativité et la volonté d'innovation que «ma région embrasse entièrement de nos jours». Le multiculturalisme est un élément clé dans les créations du Liban, et elle choisit de représenter ce tableau lumineux de la Corne de l'Afrique en opposition aux images de guerre, de meurtres et de misère qu'il est inévitablement associé à la région grâce aux médias internationaux.

Image

La créatrice Badira Liban pose dans l'une de ses créations

Image

Le Liban s'inspire de sa double culture africaine et arabe, ainsi que de son exposition permanente à la culture occidentale, notamment française. Elle mentionne également combien il est important de s'ouvrir au monde et de voyager pour élargir sa créativité et sa création artistique. De cette façon, elle trouve de nouveaux modèles, tissus, couleurs et styles de couture. Lorsqu'on lui a demandé quand sa passion pour les arts et la mode a commencé, elle sort fièrement des souvenirs de sa jeunesse et se souvient comment elle a toujours dessiné ses vêtements et les a fabriqués dans les magasins de couture locaux. Elle dit: «J'ai toujours voulu être différent; J'adore la différence et l'unicité. »

Top Cheongsam en tissu dirac traditionnel © Jean-Philippe Lochon

Image

Tout a commencé par le choix d'un parcours artistique, puis s'est étendu vers la sculpture et la mode. Et, toujours dans l'esprit de promouvoir la région de la Corne de l'Afrique et sa culture, Liban rappelle qu'il était extrêmement naturel qu'elle utilise des tissus traditionnels colorés pour réinventer leur usage quotidien et les rendre attractifs pour la jeunesse djiboutienne.

Le «futa» ou «maawis» est la tenue traditionnelle des hommes et est l'équivalent du kilt écossais. Les versions plus anciennes peuvent ressembler à de nombreux vêtements internationaux de différentes cultures et régions du monde. Le Liban voulait transformer le tissu d'origine en quelque chose qui peut également être adopté et porté par les femmes djiboutiennes, ce qui est assez révolutionnaire pour une société typiquement conservatrice.

Une jupe en tissu traditionnel habituellement utilisé pour le vêtement masculin, la «futa» © Jean-Philippe Lochon

Image

En parlant du processus de réinvention, Liban a réaffirmé qu'elle revisitait les différentes composantes de la tenue traditionnelle des femmes. Le «dirac» (boubou), communément appelé, est généralement porté pour les sorties, le travail et les occasions ou mariages festifs musulmans; le shiide est entièrement en coton et se porte à l'intérieur comme une sorte de pyjama, donnant la nature du climat aride de Djibouti; le shalme, ou le shaal est généralement utilisé pour couvrir les épaules des femmes ou se diriger vers les femmes qui choisissent de le faire. S'inspirant de ceux-ci, Liban a développé avec passion la façon dont ces pièces étaient réutilisées pour créer des jupes, des chemisiers, des chemises, des robes, des kimonos et des sarouels, tout en reflétant le caractère modeste de la façon de s'habiller djiboutienne.

Quant à la réaction des Djiboutiens lors de son défilé de mode dans la ville de Djibouti en novembre dernier, Liban rappelle avec beaucoup de satisfaction que les produits ont été émerveillés; surpris de voir une nouvelle façon d'utiliser les tissus traditionnels. Liban dit: «Je peux certainement dire que, dans une certaine mesure, ce fut pour moi une petite victoire révolutionnaire de voir les réactions, car la tenue est devenue méconnaissable dans sa nouvelle forme.» Les créations libanaises ont donc été bien accueillies et les femmes djiboutiennes ont répondu à son appel pour assister au défilé de mode, et elles ont hâte de découvrir la prochaine collection.

La créatrice Badria Liban posant dans l'une de ses créations © Jean-Philippe Lochon

Image

Le Liban met en lumière la façon dont les femmes djiboutiennes sont fières de voir que l'une des leurs pourrait créer une collection originale et de voir que les tissus peuvent être portés différemment, et d'une manière qui permet plus de liberté. Pour le moment, la marque Gueska Afrika cible une communauté diversifiée composée de femmes et d'hommes. Le Liban estime que la façon dont la tenue est vue, ressentie et portée change l'état d'esprit djiboutien. Par exemple, le dirac devient aujourd'hui pratique et adaptable à une vie sociale moderne et dynamique pour la femme djiboutienne. Traditionnellement, le dirac a tendance à faire oublier et cacher son corps à une Djiboutienne, mais avec ce nouveau dirac modernisé, les femmes auront plus de contrôle sur leur apparence, leur corps, leur santé, leur sexualité et leur bien-être. La façon traditionnelle de porter le dirac rend ce nouveau processus très difficile. Parce que le corps des femmes change constamment, la robe large traditionnelle leur permet de cacher leurs courbes et leur forme.

Quant à l'avenir, Liban veut consolider la marque Gueska Afrika à Djibouti puis commencer à envisager d'exporter vers d'autres pays africains ou collaborer avec des designers du continent, peut-être même vendre en ligne. Les opportunités sont nombreuses. L'Afrique est un symbole extrêmement important dans les créations de Badria et le tissu de cire qui figure parmi les matériaux que le Liban utilise provient de pays comme la Tanzanie, la Côte d'Ivoire et le Ghana, tous avec leurs différentes nuances et couleurs. «Quoi que je crée, il y aura toujours une touche africaine pure», déclare fièrement Liban.

Une tunique en tissu dirac © Jean-Philippe Lochon

Image

Les créations du Liban ont suscité beaucoup d'intérêt de la part des médias locaux tels que RTD, la télévision et la radio djiboutiennes, qui l'ont invitée à l'émission de radio «Daryel» à propos de tout ce qui est original et fait à Djibouti, et elle a figuré dans Journal La Nation. Liban réaffirme qu'en raison de ses origines et du fait qu'elle vienne d'une terre de diversité et d'échange, elle embrasse ces valeurs et essaie de refléter son acceptation et sa tolérance envers les autres cultures, les idées et les nouveaux concepts, et les tendances de la mode et du design. Ces valeurs sont profondément enracinées dans le pays de l'Afrique, et la véritable renaissance du continent invite à l'innovation constante, ce que le Liban adopte comme ligne majeure dans ses créations.