Né à Königsberg en 1880, Bruno Taut est devenu l'une des figures de proue de l'apogée de la République de Weimar. En particulier, il était connu pour sa fascination pour les villes «utopiques» idéales, dans lesquelles les espaces urbains pouvaient coexister en harmonie avec le monde naturel. Culture Trip explore l'architecture innovante de Bruno Taut et son impact sur l'Allemagne d'aujourd'hui.
Domaine de la cabine de l'oncle Tom | © Gyxmz / Wikicommons
En 1516, Thomas Moore a inventé le terme «utopique» pour décrire des sociétés fictives sans classes qui pourraient être un et en paix avec la nature. Vision de la perfection sociétale, l'expression est devenue synonyme de notions de simplicité, d'harmonie et de recherche d'amélioration de la vie des citoyens ordinaires. Pourtant, au XVIe siècle - en proie au chaos, à la guerre et aux troubles socio-politiques - le concept était largement considéré comme un idéal inaccessible.
La situation de l'Allemagne au début du XXe siècle n'était pas différente. La catastrophe de la Grande Guerre entre les années 1914-1918 avait causé des souffrances et des destructions sans précédent aux populations européennes et, en particulier au sein des cercles d'artistes, un sentiment de désillusion à une époque d'industrialisation intense et de conflits sociaux. En conséquence, beaucoup ont insisté sur la nécessité de réévaluer l'ordre social, les artistes étant au premier plan de ces appels au changement, générant de nouveaux modes d'expression à travers l'art et l'architecture. Dans ces conditions, le mouvement moderniste a commencé à prendre forme et l'Europe est devenue un terreau fertile pour de nouvelles idées.
Portes d'entrée Hufeisensiedlung | © Benbuschfeld / Wikicommons
Bruno Taut n'était qu'une des nombreuses figures artistiques influentes à la recherche d'un véritable changement. En ce qui concerne l'Angleterre, une grande partie de son idéalisme utopique provenait de son intérêt pour le mouvement Garden City dirigé par Sir Ebenezer Howard. Le concept d'urbanisme cherchait à trouver un équilibre entre les paysages urbains et ruraux et Taut était très attiré par la possibilité de créer de telles communautés. Il a recherché ardemment des idées de coexistence pacifique et d'autosuffisance et a encouragé le désir de façonner des sociétés vertes qui intègrent des systèmes urbains économiquement durables avec l'abondance de la campagne.
Après avoir terminé ses études à la Baugewerkschule et travaillé avec de nombreux architectes, Taut a commencé à développer de manière indépendante des structures non seulement innovantes sur le plan architectural mais également conformes à ces théories utopiques. Semblable à ses contemporains, Taut expérimente de nouvelles technologies et de nouveaux matériaux comme le verre et l'acier. En 1914, il a achevé ce qu'il a appelé son `` petit temple de la beauté '', le pavillon de verre construit pour l'exposition de Cologne Werkbund, présentant la manière dont le verre pouvait être manipulé en un matériau de construction pratique. Le dôme de verre, en forme de prisme, représentait une structure géométrique complexe qui était non seulement esthétique, mais aussi fonctionnelle. En effet, en transformant une telle substance visuellement belle en une structure solide, la vision utopique de Taut avait quelque peu réussi - la beauté et le but, tout comme la nature et l'urbain, s'étaient finalement réunis.
Intérieur Hufeisensiedlung | © Benbuschfeld / Wikicommons
Après la construction du pavillon de verre, Taut a rapidement acquis la réputation de posséder une vision moderniste irréprochable. En 1917, il publie une collection de dessins de contes de fées sous le nom d '«Alpine Architektur», qui se compose de 30 planches représentant une ville des Alpes. La vision était d'un univers parfaitement structuré avec des bâtiments atteignant de plus en plus haut dans le ciel illuminé. Ici, Taut avait créé des villes en constante expansion qui défiaient les contraintes architecturales traditionnelles. Les dessins représentaient une sorte d'anarchie pacifique et bien que simplement une vision idéalisée des sociétés futures, ils illustraient le désir contemporain commun de se libérer des restrictions imposées par la société.
Naturellement, de telles visions n'étaient pas fondées sur la réalité et avec le temps, Taut a tourné son attention vers la crise du logement à sa porte. Après avoir achevé des projets de logements de base à Magdebourg, il s'est tourné vers Berlin. À Berlin, il est devenu président de l'Arbeitsrat für Kunst en 1918, où il a continué à défendre les conceptions basées sur les théories de la vie simple. À l'époque, la capitale était la plus grande métropole du monde après New York et Londres et avec la révolution industrielle, la population était passée à 4, 5 millions en 1920. Cette croissance rapide s'est traduite par une mauvaise qualité de vie et par voie de réponse, Taut a appelé le gouvernement à soutenir de nouveaux projets de logement visant à fournir un logement amélioré et abordable aux personnes à faible revenu.
Intérieur du pavillon de verre | © WikiCommons
Taut a constamment insisté pour que des programmes subventionnés répondent aux demandes de la population en souffrance, en particulier dans les quartiers populaires de Kreuzberg et Neukölln. En 1924, après avoir été nommé architecte en chef de la GEHAG (coopérative d'habitation pour l'épargne et la construction) et en collaboration avec les contemporains Walter Gropius et Martin Wagner, Taut a commencé à travailler sur ce qui est maintenant connu comme les six lotissements modernistes de Berlin. Combinant de nouvelles approches de la planification, du style et de la conception des jardins, ils restent aujourd'hui quelques-uns des exemples les plus reconnaissables de la ville de logements sociaux modernistes et de réformes de construction innovantes.
Le premier projet, le Hufeisensiedling, a été construit entre les années 1925 et 1993 et est situé dans le Britz de Neukölln, l'un des quartiers sud de Berlin. Sans surprise connue sous le nom de «The Horseshoe Estate», elle a été érigée pour abriter 5 000 personnes et est devenue l'un des premiers développements majeurs de la république de Weimar. Un exemple exceptionnel de l'urbanisme allemand dans les années 1920, son importance architecturale internationale a été honorée avec le statut de patrimoine mondial de l'UNESCO en 2008, ainsi que d'être classé monument jardin en 2010. Pour Taut, il était crucial que les 679 maisons mitoyennes atteignent un objectif pratique et originaire des théories du mouvement Garden City. Il était convaincu que dans ce domaine urbain d'espaces ouverts soigneusement entrelacés et de nouveaux développements, chaque ménage pouvait également avoir un jardin. Cet engagement envers un idéal utopique est cependant devenu plus profond et les 25 derniers logements se rejoignent non seulement symétriquement dans un arrangement parfait, mais ils entourent également un étang glaciaire datant de la période glaciaire. Enfin, voici un domaine qui atteint un certain équilibre rural et urbain.
En plus de créer des structures utiles, Taut est également devenu connu comme le «maître de la construction colorée». Il voyait la couleur comme un moyen peu coûteux d'injecter de la vitalité et de l'excitation dans des quartiers autrement gris et pauvres. Dans le Hufeisensiedlung, cela se voit dans les portes d'entrée qui offrent des combinaisons de couleurs vives. Un autre exemple particulier est le développement d'Onkel Toms Hütte (la cabane de l'oncle Tom) dans le quartier de Zehlendorf, facilement accessible en empruntant l'U3 jusqu'au bout de la ligne. Construit en 1926, il est situé le long de la forêt de Grunewald et est un formidable triomphe de couleur et de lumière. Loin des habitations sociales monotones et construites à cet effet, les bâtiments tentaculaires varient en termes de forme et de mélange de couleurs pastel et primaires. La colonie est loin d'être criarde, les teintes vertes et bleues s'intégrant parfaitement aux sentiers sinueux, aux parterres de fleurs et aux arbres en fleurs. En effet, le Hütte rend un hommage remarquable à l'effort de Taut pour rapprocher les citadins de la nature.
Gartenstadt Falkenberg, Bruno Taut | © David Kasparek / Flickr
Une autre palette de couleurs frappante peut être observée au Gartenstadt Falkenberg à Berlin. Autrement connu sous le nom de «Paint Box Estates», ce règlement dynamique a vu l'application de couleurs expressives au lieu des conceptions architecturales ornées typiques de la période de Weimar. En pénétrant dans la cour intime de l'Akazienhof, les visiteurs sont accueillis avec des fenêtres, des patios et des balcons aux contrastes de couleurs encourageants. On ne peut nier que pour Taut, la couleur était un moyen simple et naturel d'élever l'humeur sociale. En 1918, il affirmait «nous devons reconnaître que la couleur a absolument les mêmes droits que la forme. Ne méprisez pas ce merveilleux don de Dieu - une couleur pure et ininterrompue. »
Aujourd'hui, les nombreux projets de logements de Taut continuent de contribuer aux modèles de construction coopérative de Berlin. Des quartiers tels que Kreuzberg, Neukölln, Treptow et Zehlendorf fournissent encore de nombreux exemples de ces initiatives urbaines innovantes. En injectant une vision utopique théorique dans ses techniques d'urbanisme, Taut a ouvert la voie à une vie sociale confortable pour tous. Il a atteint un niveau d'expression plus élevé grâce à son utilisation innovante de la couleur et pour les amateurs d'architecture emblématique, son travail continue d'être révolutionnaire tant sur le plan du principe que de l'exécution.
Par Varia Fedko-Blake
