Nous parlons à Isabelle Huppert, nominée aux Oscars et icône française, de son rôle principal dans Elle, déjà l'un des films les plus acclamés de l'année.
Huppert est Michèle LeBlanc, fondatrice et PDG d'une entreprise de jeux vidéo à succès qui est agressée dans sa propre maison. Prenant ce qui semble être un désir de se débarrasser de l'incident terrifiant, elle verrouille la porte après son agresseur et refuse de le dire à la police. Au-delà de nos attentes, Michèle commence à retrouver son agresseur, et bientôt ils sont tous deux entraînés dans un jeu curieux et passionnant, qui à tout moment peut devenir incontrôlable.
Voyage culturel: Nous venons de voir le film, et il vous accompagne certainement. Quelle est la chose qui vous a le plus intéressé dans le scénario?
Isabelle Huppert: En fait, j'ai d'abord lu le livre. Il a fallu longtemps avant que le script ne me parvienne. C'était ma première connexion au projet, mais le script en est assez proche. Il y a quelques changements comme mon personnage qui dirige une société de jeux vidéo dans le film et dans le livre, c'était une société de production télévisuelle. J'ai aimé le livre et j'aime le mystère autour de son comportement. Elle est intrépide, solitaire, seule et heureuse d'être seule. Elle n'abandonne jamais et continue de bouger. Elle ne pleure jamais, et quand nous tournions, j'ai réalisé que je pleurais beaucoup dans mes films. Je pensais que nous montrerions les larmes et la fragilité mais jour après jour, je pensais que ce n'était pas sa place. Il y a un moment, que vous ne pouvez pas voir parce que je suis derrière un écran de verre, j'ai pensé que ça pourrait être là, mais finalement elle ne pleure pas.
CT: A-t-il été difficile de se connecter avec le personnage à cause de ses qualités, ou avez-vous vu en elle quelque chose à quoi vous pourriez vous identifier?
IH: Oh non, je l'ai eu tout de suite. J'ai accepté les réactions étranges et imprévisibles. Si c'était plus conventionnel, cela n'aurait pas fonctionné. Elle est difficile à définir et cela m'a plu. Cela vous permet de le faire comme vous le souhaitez. C'est gratuit dans le sens où il laisse un certain nombre de lacunes. Vous pouvez les remplir et émettre des hypothèses en le regardant. Quels sont ses sentiments envers la mère, le fils, etc.
Isabelle Huppert dans 'Elle' © Picturehouse
CT: Avez-vous trouvé le public parlant du film plus qu'il ne le ferait pour d'autres films - parce que le public n'a pas l'habitude de combler ces lacunes?
IH: Oui. dans le bon sens. Le film se joue à plusieurs niveaux. Cela peut être drôle parfois et cela donne de la distance et évite le sentimentalisme. À la fin, nous explorons ses connexions et nous creusons beaucoup dans sa vie. Cela ne tombe jamais dans des explications psychologiques et je ne pense pas que quiconque en ressortira frustré.
CT: Quelle a été l'approche de Paul Verhoeven [directeur] à ce sujet?
IH: Nous continuons à dire, au risque de se répéter, que nous n'avons jamais parlé. Pas une fois dans les douze semaines. Il s'agissait du mouvement de la caméra. Il m'a laissé faire et il m'a regardé le faire. Un rôle ne signifie pas grand-chose pour moi à moins qu'il ne soit attaché à un grand réalisateur.
CT: Nous vous avons vu travailler avec succès en Europe et en Amérique au cours de votre carrière. Existe-t-il de grandes différences entre les approches des différents cinéastes?
IH: Oui, de grandes différences. Pas seulement entre l'Amérique et l'Europe, mais entre l'Amérique et la Corée par exemple. Les gens ne vivent pas la même vie. Nous voulons entendre des comparaisons, mais quel est le grand changement est de savoir comment vous créez une certaine idée de la vie privée sur le plateau.
'Elle' est maintenant dans les cinémas.
