Depuis le mouvement Chicano dans les années 1960, l'art Chicana et Chicano a exprimé des contre-récits historiques, encouragé l'activisme politique et la mobilisation, et des communautés unifiées et éduquées. Voici huit des artistes Chicana et Chicano les plus influents de Los Angeles, dont les œuvres ont fait progresser l'art Chicana et Chicano et inspiré les jeunes générations d'artistes.
Carlos Almaraz
Dans les années 1970, Carlos Almaraz - l'un des fondateurs du collectif d'art local Los Four - a porté l'art chicana et chicano à l'attention de la communauté artistique de Los Angeles. Né à Mexico mais élevé à Los Angeles, il a étudié à l'UCLA et à l'Otis College of Art and Design. Outre ses pastels, peintures et peintures murales emblématiques - en particulier sa série Echo Park - Almaraz a également travaillé sur des affiches, des peintures et des peintures murales pour Cesar Chavez et les United Farm Workers. Almaraz est décédé en 1989 de causes liées au sida, mais son travail est toujours exposé dans des expositions de groupe et solo à travers le monde, influençant la prochaine génération d'artistes.
Chaz Bojórquez
Chaz Bojórquez a été l'un des premiers graffeurs bien connus de LA. Il a étudié la calligraphie asiatique au Pacific Asian Art Museum et a visité plus de 30 pays pour étudier comment les graphiques et les lettres influencent les identités culturelles et nationales. Trois des œuvres de Bojórquez sont maintenant dans la collection permanente du Smithsonian American Art Museum, y compris Placa / Rollcall, qui s'inspire de l'écriture de graffitis des membres de gangs. Dans cette pièce, il énumère ses amis et mentors qui l'ont soutenu tout au long de sa carrière. Bojórquez est l'un des rares artistes qui est passé des rues aux galeries grand public.
Richard Duardo
À la mort de Richard Duardo en 2014, les jeunes artistes Chicana et Chicano se sont mobilisés pour honorer sa mémoire. Duardo était un graveur pivot de Chicano, et son soutien aux jeunes artistes était considérable. Après avoir obtenu son diplôme de l'UCLA, il a travaillé avec le centre de création communautaire le plus reconnu de Boyle Heights, Self Help Graphics and Art. À la fin des années 1970, Duardo a aidé à fonder le Centro de Arte Público - un collectif et studio d'arts politiques. Il a également fondé l'imprimerie Modern Multiples, qui continue à utiliser l'art comme un mouvement de construction communautaire aujourd'hui. Il a publié des œuvres pour plus de 400 artistes - dont Banksy et Shepard Fairey - et a été commandé pour de grands projets, y compris des illustrations promotionnelles pour le film Frida.
Yreina Cervántez
L'art de Yreina Cervántez montre les expériences personnelles et culturelles des Chicanas. Elle a été une pionnière en incluant les femmes dans les mouvements artistiques traditionnels, y compris le Chicano Art Movement. Son travail est transformateur et produit à travers l'objectif du féminisme Xicana. Elle a obtenu un BA en beaux-arts à l'Université de Santa Cruz et son MFA de l'UCLA. Elle enseigne actuellement les études Chicana / o à la California State University Northridge. Le travail de Cervántez, y compris ses peintures murales publiques, a à la fois mobilisé et éduqué la communauté. Elle a été impliquée dans des centres communautaires, le Social and Public Arts Resource Centre et Self Help Graphics and Art.
Magú
Magú a commencé à peindre des peintures murales au début des années 1970 avant de se joindre à d'autres artistes chicano pour fonder le collectif d'art Los Four. Au cours de la période Los Four, il a travaillé sur de grandes peintures murales et des installations d'art public à travers LA et la Californie. Magú a eu une influence majeure dans la définition de l'art chicano à Los Angeles et dans l'élargissement du cadre de l'art politique chicano pour inclure également les intérêts esthétiques. Ses peintures et sculptures sont exposées dans le monde entier et il a une grande famille élargie de mentorés et de collègues. Il a organisé de nombreux rassemblements au fil des ans, appelés Mental Menudo, où des idées et des questions sur l'art chicano ont été explorées. Il est l'un des premiers artistes américains d'origine mexicaine à avoir eu une carrière artistique internationale.
Linda Vallejo
Vallejo a été inspirée pour ses œuvres multimédias de ses expériences de voyage et d'études aux États-Unis, au Mexique et en Europe. Elle a fait ses études secondaires en Espagne, a étudié les arts du théâtre à Londres, a terminé ses études de premier cycle en beaux-arts au Whittier College et à l'Université d'Espagne, et a obtenu son MFA en gravure à Cal State University Long Beach. Ses travaux récents sont des juxtapositions diverses qui se penchent sur des questions culturelles et politiques contemporaines. Son travail - y compris sa série Make Em All Mexican - aborde des images familières et les place en dialogue avec des questions contemporaines sur la race et la classe. Son travail est vaste et pertinent pour Chicanas et Chicanos partout. Son travail appartient à de nombreuses collections privées, dont le National Museum of Mexican Art et le Los Angeles County Museum of Art.
Sonia Romero
Sonia Romero est basée dans le nord-est de Los Angeles et travaille dans son studio appelé She Rides the Lion. Elle a beaucoup travaillé avec diverses communautés, collaborant avec l'environnement et la culture environnants pour produire un art vraiment représentatif. Sa vision artistique est flexible, ce qui permet à ses œuvres d'art d'être au service de nombreuses communautés. Romero a été mandaté pour de grands projets publics par le biais de la Community Redevelopment Agency, y compris une installation à la station de métro Westlake / MacArthur Park. Elle a également enseigné la gravure et des cours d'art public à LA County High School for the Arts et a travaillé avec des jeunes de LA Commons, Heart Project et Plaza de la Raza.
