10 créateurs de mode basés à New York à connaître

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10 créateurs de mode basés à New York à connaître
10 créateurs de mode basés à New York à connaître

Vidéo: Bernard Tschumi, architecte, New York 2024, Juillet

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Anonim

Le lot de créateurs émergents de cette génération est la preuve que New York fait plus que jamais partie intégrante du design de mode. En effet, la ville est également une plaque tournante pour le meilleur de la beauté et du style. Plutôt que de fonder leurs propres étiquettes fraîchement sorties de l'école, nombre de ces créateurs ont affiné leur talent auprès de marques établies avant de se lancer seuls. Voici les noms qui façonnent actuellement la mode contemporaine à New York.

Chris Gelinas

Le designer canadien Chris Gelinas a cultivé le respect de l'artisanat à un jeune âge, influencé par sa grand-mère couturière et son grand-père menuisier. Cette attention aux détails, ainsi que son expérience antérieure de travail pour les marques de haute couture Balenciaga, Marc Jacobs, Proenza Schouler et Theyskens 'Theory, est évidente à travers ses vêtements finement travaillés. Gelinas a reçu le prix du jeune designer Peroni en 2013 et sa première collection SS14 a créé des vagues, et il a depuis été nominé pour le LVMH Fashion Prize. Avec un CV déjà impressionnant à son actif et un public dévoué parmi les artisans du goût de la mode, il est évident que Gelinas est sur le point de frapper le grand coup.

Image

#VogueEnNY Detalles que amamos de la colección primavera 2016 de #ChrisGelinas

Un message partagé par Vogue México y Latinoamérica (@voguemexico) le 11 septembre 2015 à 7h32 PDT

Créatures du vent

Creatures of the Wind a été fondée en 2008 par Shane Gabier et Christopher Peters, tous deux diplômés du Chicago Institute of Design. Leurs collections s'inspirent de sujets dynamiques et fantastiques tels que la culture des jeunes et le mythe, tout en restant accessibles à un public plus large. Le duo tisse habilement une myriade de thèmes différents dans chacune de leurs collections, tout en créant des looks vraiment intemporels. Alors que leurs sources d'inspiration pourraient évoquer le travail de designers plus avant-gardistes, le travail du duo maintient une approche plus sobre, privilégiant les fleurs florales de bon goût et les silhouettes frappantes par rapport aux babioles et aux références de la culture pop bon marché. Ce mariage d'imagination et de portabilité a attiré de nombreuses distinctions, y compris le CFDA Swarovski Crystal Award for Womenswear, et il est clair que les conceptions et les designers ont une longévité.

@raineyqualley vous êtes le meilleur! Merci d'avoir passé la journée avec nous @wmag ❤️❤️❤️❤️

Un message partagé par CREATURES OF THE WIND (@creaturesofthewind) le 13 septembre 2016 à 14 h 39 HAP

Eleen Halvorsen

Les créations d'Eleen Halvorsen englobent à la fois la magie et le mythe de sa Norvège natale avec l'attitude urbaine de sa ville de New York adoptée, résultant en des pièces qui font tourner les têtes pour toutes les bonnes raisons. Diplômée de la Parsons School of Design, Halvorsen utilise son expertise dans la couture et la création de patrons pour repousser les limites de la mode féminine. Malgré son modèle de design avant-gardiste et futuriste, il y a toujours un élément féminin essentiel dans son travail qui les fait passer du conceptuel au portable. Halvorsen ne se contente pas de sortir des sentiers battus, elle le reconstruit.

#Bientôt disponible ?

Un post partagé par ELEEN HALVORSEN (@eleenhalvorsen) le 9 septembre 2016 à 19:48 PDT

Harbison

Harbison est une autre marque fondée après des années d'expérience dans l'industrie de la mode américaine contemporaine. Charles Elliott Harbison a travaillé comme designer textile après avoir obtenu son diplôme de Parsons, avant de prendre des postes dans la mode féminine chez Michael Kors et Luca Luca. Le créateur utilise des tissus et des motifs luxueux dans un style propre aux vêtements de sport pour créer des interprétations polyvalentes et modernes de pièces classiques. Les résultats sont également pratiques: les vestes s'adaptent via des fermetures à glissière et des boutons dans des robes, portant ainsi le concept du «jour au soir» à un tout autre niveau. Alors que la marque est actuellement à ses balbutiements, l'esthétique sophistiquée de Harbison est sûre d'aider sa marque à prendre pied au cours de la prochaine année.

FAUSTINA @sofausti par @payam_pictures en AW16 Boucles d'oreilles bicolores à glissière et ockin embellies

Un post partagé parHARBISON (@hrbsn) le 3 septembre 2016 à 8h11 PDT

Hood by Air

Hood by Air produit des pièces de grand concept qui font référence à la culture de la rue et ont par la suite attiré un énorme public de jeunes. Leur succès démontre également la puissance d'artistes new-yorkais comme A $ AP Rocky pour faire connaître de nouveaux designers. Bien que la marque soit vendue en tant que marque de vêtements pour hommes, elle a un attrait non sexiste qui l'a rendue universellement populaire, et leur couture non conventionnelle repousse les limites de la définition de la mode masculine. Les pièces de marque incluent le sweat-shirt à slogan de la marque et la directrice créative Shayne Oliver continue de pousser la marque dans de nouvelles directions passionnantes afin de créer une marque durable.

#HANDKERCHIEF # SS17 NE JAMAIS FAIRE CONFIANCE À UNE FILLE D'ÉGLISE

Une vidéo postée par MINDING MY BUSINESS (@hoodbyair) le 13 septembre 2016 à 16h44 PDT

Karolyn Pho

Karolyn Pho a fondé sa marque éponyme en 2012, mais a auparavant travaillé comme styliste pour des films et des vidéoclips après avoir obtenu son diplôme de la California State University en 2007. Son expérience dans le style narratif peut être clairement visible tout au long de son travail: elle joue avec les humeurs et les genres dans le la plupart des designers expérimentent le motif et ses images de collection ressemblent à des images fixes d'un film. C'est peut-être cette création d'un `` concept '' entier autour de ses collections qui a amassé un public important: sa collection est maintenant stockée dans le monde entier et elle a été profilée par Wild et Blackbook en tant que designer à surveiller.

Nouveau travail pour @foxes_magazine? Photo et style par @doriasantlofer et moi Feat. Bb boi @ryan_james_smith _____________________________________________ Ryan porte un look complet par @gucci

Un message partagé par Karolyn Pho (@karolynpho) le 9 septembre 2016 à 11 h 37 HAP

École publique

Alors que les collections de ce label peuvent travailler à partir de palettes sobres et privilégier une silhouette classique, Public School n'est pas du genre à puiser dans des influences singulières. Les looks surdimensionnés de la marque pourraient s'expliquer par leur expérience dans la mode masculine, qui a donné à leur travail une ambiance utilitaire. Les créateurs de la marque sont également passés maîtres dans l'art de limiter la quantité de pièces de haute qualité avec lesquelles ils sortent: leur dernière collection ne comprenait que 13 looks. Les designers Dao-Yi Chow et Maxwell Osbourne ont fondé la marque en 2008 et ont depuis créé un succès à combustion lente. L'année dernière, cependant, ils ont reçu le CFDA Fashion Fund Award et le CFDA Swarovski Award for Menswear. Les créateurs ont déclaré vouloir créer des pièces qui «durent toute une vie», et ils ont créé une étiquette qui fera sans aucun doute la même chose.

Félicitations à @saks pour l'ouverture de leur nouveau magasin Brookfield Place! Nos bombardiers en pierre et short Toko Fall '16 sont disponibles là-bas #saksdowntown

Un post partagé parPUBLIC SCHOOL (@publicschoolnyc) le 9 septembre 2016 à 9h05 PDT

Tim Coppens

New York fournit la plate-forme idéale aux designers internationaux pour se créer un nom, et peu de jeunes designers en sont une meilleure preuve que Tim Coppens. Le créateur est originaire d'Anvers, la capitale de la mode alternative, en Belgique, où il a obtenu son diplôme en design avant de décamper de l'autre côté de l'étang pour travailler pour Adidas et Ralph Lauren. L'esthétique athlétique de ces deux marques a eu une énorme influence sur son travail, qui a trouvé une grande popularité dans le renouveau du sportswear de ces dernières années. Le succès commercial et critique n'a pas été mince sur le terrain: son travail est actuellement en stock chez de nombreux détaillants, y compris Barneys et Harvey Nichols, et il a été le récipiendaire 2014 du CDFA Swarovski Award for Menswear. Nous pouvons être sûrs d'attendre de grandes choses de ce jeune designer, peu importe de quel côté de l'Atlantique il est.

SATIN BOMBER maintenant @kith

Une photo publiée par TIM COPPENS (@timcoppens) le 29 août 2016 à 20h19 HAP